5 razões para ficar entusiasmado com as indicações ao Oscar deste ano

As indicações para o 96º Oscar foram reveladas na semana passada e – como tantas vezes acontece – causaram grande rebuliço.

A omissão da diretora de “Barbie”, Greta Gerwig, e da estrela Margot Robbie em suas respectivas categorias individuais – melhor diretor e melhor atriz, respectivamente – e a indicação de melhor ator coadjuvante obtida pelo colega Ryan Gosling certamente abriram as portas para muitas novidades.

Deixando essas desconsiderações de lado, ainda há motivos para olhar para os indicados deste ano e ver artistas que terão momentos de destaque (e em alguns casos, que farão história) no show deste ano.

Aqui estão cinco razões pelas quais estamos assumidamente entusiasmados com o Oscar:

Justine Triet lidera a seleção de filmes estrangeiros

Depois que a roteirista e diretora Justine Triet ganhou o prêmio Palme d’Or no Festival de Cinema de Cannes pelo abrasador tribunal francês drama “Anatomia de uma Queda”, todos os olhos estavam voltados para o desempenho do aclamado filme no dia da indicação ao Oscar.

Com certeza, Triet se tornou a oitava mulher a obter reconhecimento na categoria de melhor diretora e, embora esse número continue sendo um número alarmantemente insignificante – e pelo menos três de suas contemporâneas do ano passado foram injustamente excluídas da disputa – suas realizações devem ser celebradas.

Co-escrito e dirigido por Triet, “Anatomia de uma Queda” foi indicado a cinco Oscars este ano no total, incluindo melhor roteiro original e melhor filme. A estrela do filme, a atriz alemã Sandra Hüller, também concorre ao Oscar e participa de outro filme estrangeiro concorrendo ao prêmio de melhor filme – “A Zona de Interesse” (que, por acaso, ficou em segundo lugar, atrás de “Fall ”em Cannes).

E embora seja lamentável que mais mulheres não estivessem na lista ao lado de Triet para melhor diretor, no geral, três dos filmes indicados para melhor filme este ano foram dirigidos por mulheres, o que é um recorde. (“Barbie” e o filme bilíngue coreano-americano “Past Lives” juntam-se a “Anatomy of a Fall” na categoria.)

Colman Domingo já fez história

Um ator experiente que recebeu elogios e elogios por papéis ecléticos em projetos como “Euphoria” da HBO e “Lincoln” de Steven Spielberg, Domingo apresentou uma atuação poderosa como o ativista anônimo Bayard Rustin no filme da Netflix do ano passado “Rustin”.

Com sua indicação, Domingo é o primeiro afro-latino a ser indicado ao Oscar de melhor ator principal. Ele também é apenas o segundo ator abertamente LGBTQ+ a ser indicado por interpretar um personagem gay – Ian McKellen foi o primeiro, há 25 anos, por “Deuses e Monstros”, de 1998.

Jodie Foster também foi indicada na categoria de melhor atriz coadjuvante por sua interpretação de Bonnie Stoll em “Nyad”.

Em uma declaração à CNN, Anthony Allen Ramos, vice-presidente de comunicações e talentos da GLAAD, disse que suas conquistas “estão fazendo história LGBTQ e do cinema, ao mesmo tempo que servem como exemplos para talentos LGBTQ em todo o mundo, de que viver sua vida autenticamente pode e deve ser recebido com grande sucesso”.

Ramos também reconheceu que a Academia “reconhecer dois atores destacados por interpretarem ícones LGBTQ da vida real lembra à indústria em geral que as histórias queer ressoam no público em geral e são dignas de celebração no cenário global”.

Cord Jefferson possui sua perspectiva única como escritor e artista negro

No filme “American Fiction”, um comentário mordaz sobre a representação racial, Jeffrey Wright como um romancista negro frustrado que brinca com estereótipos em um livro de piadas descartável que ele envia ao seu agente, apenas para ver se se torna um Best-seller. A ascensão do cineasta Cord Jefferson incendiou o mundo do cinema, não muito diferente de como o romance central e satírico de seu filme incendeia o mundo literário.

Jefferson explicou à Esquire no ano passado que as experiências que ele relata no filme são próximas às que ele próprio viveu, como ex-jornalista que se tornou escritor de televisão e cinema.

“Foi sobre como cheguei a um ponto em minha carreira jornalística em que, semanalmente, as pessoas me diziam: ‘Você quer escrever sobre o assassinato de Trayvon Martin? Você quer escrever sobre a morte de Mike Brown?’”, explicou ele.

“Então, quando entrei no cinema e na televisão, as pessoas me perguntavam: ‘Você quer escrever este filme sobre um adolescente sendo morto por um policial? Você quer escrever este filme sobre um escravo?’” ele continuou.

“Mesmo no mundo da ficção, onde podemos escrever qualquer coisa, há uma compreensão limitada de como pode ser a vida dos negros. Essas eram coisas nas quais venho pensando há décadas.”

O filme já foi indicado a cinco Oscars – incluindo dois para Jefferson, como escritor do roteiro adaptado (baseado no livro “Erasure” de Percival Everett) e produtor na categoria de melhor filme – junto com indicações de atuação para ator principal Wright e ator coadjuvante Sterling K. Brown.

John Williams entra no livro dos recordes

Aos 91 anos, John Williams – o icônico compositor de filmes responsável pelos temas de inúmeros filmes, incluindo “Star Wars”, “Tubarão”, “Superman”, “Jurassic Park” e muito mais – é o indicado mais velho em uma categoria de premiação competitiva, de acordo com a Academia de Artes e Ciências Cinematográficas, que organiza o Oscar.

Com sua indicação este ano por “Indiana Jones e o Mostrador do Destino”, Williams recebeu sua 49ª indicação ao Oscar de trilha sonora original, elevando para 54 o número total de indicações ao Oscar ao longo de sua carreira, incluindo algumas de melhor canção original. Isso dá a Williams mais indicações ao Oscar do que qualquer outra pessoa viva.

De acordo com a Academia, o falecido Walt Disney detém o recorde geral de indicações na carreira, com um total geral de 59. Mesmo assim, 54 não é nada mau para o nonagenário condecorado.

Danielle Brooks brilha em um papel que estava quase predestinado para ela

Depois de rotineiramente roubar a cena e estar entre as melhores partes das séries de sucesso “Orange is the New Black” (quem poderia esquecer Taystee?!) e “Peacemaker”, Brooks não apenas subiu à ocasião de interpretar a barulhenta Sofia na adaptação cinematográfica do musical da Broadway “The Color Purple”, mas disparou com isso.

E não foi tarefa fácil – um dos principais produtores do projeto foi ninguém menos que Oprah Winfrey, que lançou sua carreira no cinema (e conquistou uma indicação ao Oscar na mesma categoria) interpretando o mesmo personagem em 1985 com o filme original dirigido por Spielberg. Filme “Purple”, baseado no romance de 1982 de Alice Walker.

Ainda assim, parecia ser um papel destinado a Brooks, que recebeu uma indicação ao Tony Award em 2016 por interpretar o mesmo personagem na remontagem do musical na Broadway. Mas o destino vai ainda mais longe. Brooks explicou na exibição do filme em novembro que ver o musical original de 2005 na Broadway “mudou meu mundo”, pois foi a primeira vez que ela “viu pessoas que se pareciam comigo” no palco.

Coincidentemente, quando estudante, Brooks foi matriculado no prestigiado conservatório de atuação Juilliard, na cidade de Nova York, com Corey Hawkins, que interpretaria Harpo, marido de sua personagem Sofia, no novo filme.